Рабочая программа по внеурочной деятельности "Изостудия"

Муниципальное общеобразовательное бюджетное учреждение

«Муринская средняя общеобразовательная школа №3»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ВНЕУРОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

«ИЗОСТУДИЯ. ЖИВОПИСНАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ МИРА»

для 5А класса

на 2018 -2019 учебный год

Составитель: ФИО Петрова А.С.

Учитель изобразительного искусства

п. Мурино, 2018

Пояснительная записка

Программа внеурочной деятельности «Изостудия» составлена в соответствии с Законом "Об образовании" РФ от 29.12. 201302 № 273-Ф3 (ред. от 21.07.2014) (ст. 75), Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации (Минобрнауки России) от 29 августа 2013 г. N 1008 г. Москва "Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам".
В основу данной программы были положены следующие материалы:

Неменский Б.М. «Изобразительное искусство». Рабочие программы. Предметная линия учебников: Пособие для учителей общеобразовательных учреждений: - М.: «Просвещение», 2011;

Копцева Т.А. и др. «Программы дополнительного художественного образования детей». - М.: Просвещение, 2009 год.

Актуальность.

Актуальность программы заключается в том, что в ее основе лежит исследовательская проблема, проблема поиска, изучения и получения новых знаний о мире. Согласно идее данного кружка, дети будут выступать не просто в роли художника, а в роли художника-исследователя, художника - экспериментатора. На занятиях у учеников будет появляться возможность не только «смотреть и рисовать» предмет/явление/персонаж и т.д., а ,как будто находясь в художественной лаборатории, наблюдать, проводить опыт, эксперимент, мини-исследование с изучаемым объектом.

Такая работа и анализ даст ребенку возможность самому вычленить определенные черты, свойства и признаки предмета или явления, будет развивать внимание детей, учить наблюдать за миром и видеть его сложную красоту-красоту, которую надо разглядеть. Тем самым занятия затронут эстетическую сторону художественной деятельности ребенка, будут развивать художественное виденье и умение чувствовать «настроение, характер и» изучаемого объекта.

Также важно, что часть заданий будут задаваться как домашняя работа либо для закрепления изученного материала либо для подготовки к восприятию нового на уроке. Для выполнения таких занятий детям нужна будет помощь родителей или старших братьев/сестер, что тоже является актуальным в современном мире технологий, когда из-за доступности электроники дети все меньше проводят времени в живом общении и выполнении совместных дел родителями.

Выполнение домашнего задания с родителями будет приобщать детей к семье, развивать навык общения со взрослыми, правильному принятию их социальных ролей: родитель-друг, родитель-помощник, родитель-учитель.

Основной принцип программы: видеть → наблюдать → преобразовывать.

Программа внеурочной деятельности «Изостудия является программой общекультурного направления. Её реализация способствует достижению результатов, обозначенных Федеральным государственным образовательным стандартом нового поколения. Согласно ФГОС ООО изучение изобразительного искусства в школе должно быть направлено на достижение следующих целей:

Цели и задачи программы

Цель: развитие художественного виденья.

Задачи:

• Формирование у учащихся интереса к художественному творчеству.

• Развитие умения видеть красоту в обычных предметах и явлениях, то есть эстетическое виденье.

• Учиться видеть, наблюдать за окружающим миром и преобразовывать увиденное в художественный образ, передавать настроение.

В целом занятия в кружке способствуют  разностороннему и гармоническому развитию личности ребенка, раскрытию творческих способностей, решению задач трудового, нравственного и эстетического воспитания.

Ожидаемые результаты освоения программы:

Главным результатом реализации программы является создание каждым обучающимся своего оригинального продукта, а  главным критерием оценки обучающегося является не столько его талантливость, сколько его способность трудиться, способность упорно добиваться достижения нужного результата, ведь овладеть  всеми секретами изобразительного искусства может каждый ребёнок.

Воспитанники, в процессе усвоения программных требований, получают допрофессиональную подготовку, наиболее одаренные – возможность обучения в специальных профессиональных учебных заведениях. 

Ожидаемые образовательные результаты (личностные, метапредметные и предметные результаты).

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе изучения программы:

• чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;

• уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;

• понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;

• формирование эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;

• овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;

• умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;

• умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

• овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

• овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

• использование средств информационных технологий для решения различных учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного материала, выполнение творческих проектов отдельных упражнений по живописи, графике, моделированию и т.д.;

• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;

• осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

• знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура), декоративной (народные и прикладные виды искусства);

• понимание образной природы искусства;

• эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;

• применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения художественно-творческих работ;

• способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать несколько великих произведений русского и мирового искусства;

• умение обсуждать и анализировать произведения искусства, выражая суждения о содержании, сюжетах и выразительных средствах;

• умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;

• способность использовать в художественно-творческой деятельности изученные художественные материалы и художественные техники;

• способность передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое отно­шение к природе, человеку, обществу;

• умение компоновать на плоскости листа и в объеме задуманный художественный образ;

• освоение умений применять в художественно—творческой деятельности основ цветоведения, основ графической грамоты;

• овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из пластилина, навыками изображения средствами аппликации и коллажа;

• эмоциональное значение тёплых и холодных тонов;

• особенности построения орнамента и его значение в образе художественной вещи;

• знать правила техники безопасности при работе с режущими и колющими инструментами

• способы и приёмы обработки различных материалов;

• передавать в рисунке простейшую форму, основной цвет предметов;

• конструировать из ткани на основе скручивания и связывания;

• конструировать из природных материалов;

Принципы организации .

Для качественного развития художественной деятельности детей программа соответствует определенным принципам:

1. Программа разработана в соответствии с возрастными особенностями детей и степенью их творческих умений: упражнения будут иметь несколько уровней сложности внутри одного учебного задания.

2. Каждое задание будет строиться на основе дедуктивного метода познания, то есть от общего к частному, от общего представления о мире/явлениях/предметах (на том уровне знаний, который доступен школьникам) к их конкретным примерам. Таким образом, ребенок будет развивать свою память, вычленяя уже существующие знания об этой теме, а затем на наглядном примере подтверждать их и/или получать новые.

3. Отличительной особенностью данной программы будет является её своеобразная структура каждого урока или блока тематических занятий, а именно: каждый урок будет посвящен определенной теме/предмету, с которым ребенок помимо визуального знакомства проведет какой-либо анализ/опыт/эксперимент/сравнение, подключая тактильные, вкусовые, слуховые способы восприятия. Контакт с предметом и его исследование – основа каждого занятия.

4. Для развития творческого индивидуального мышления ребенка предусматривается возможность выбора художественной формы, художественных средств выразительности, а иногда художественных материалов и техник в работе.

Важно:

-создание увлекательной научно-исследовательской атмосферы, не развлекательной, а обучающей!

-изучение одного объекта, а далее индивидуальная/групповая/коллективная работа по созданию художественного образа, подбора художественных выразительных средств!

-изучение различных техник, приемов художественного творчества, умение найти баланс между фантазией-реальностью-копией!

Формы урока

На занятиях предусматриваются индивидуальные, парные, коллективные виды работы как на уроке, так и задания самостоятельной работы над проектами вне школы.

Виды художественной деятельности могут быть разнообразными как по содержанию, так и по технике исполнения:

рисование под впечатлением от прочитанных литературных и просмотренных драматических произведений, от наблюдений с натуры;

рисование на белой бумаге акварельными, гуашевыми красками и на цветной, тонированной бумаге гуашью, цветными мелками;

декоративное творчество по мотивам народных промыслов и по народным фольклорным мотивам;

индивидуальное и коллективное творчество учащихся в технике аппликации и коллажа, используемое в оформлении школьных интерьеров;

изображение на плоскости (рисунок, живопись, аппликация), в объеме (из бумаги, картона, пластилина, глины), создание пространственных моделей (в макете из бумаги или пластилина).

Методы.

Теоретические знания ученики будут получать через беседы, объяснения, лекции, игры, конкурсы, выставки, праздники, эксперименты.

Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе таким методами как:

• репродуктивный  (воспроизводящий)- предполагает передачу способов художественной деятельности, умений и навыков в готовом виде и простое воспроизведение учеников образца, показанного учителем (педагогический рисунок как показ способов и приемов изображения);

• иллюстративный  (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного материала: наблюдаемые предметы, явления, наглядные пособия (иллюстрации, репродукции, методические схемы и таблицы, методические пособия), наблюдение и восприятие живой натуры, изучение её качеств и свойств, особенностей формы, цвета, фактуры и т.д.); 

• проблемный ("метод совместного творчества"-педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет пути её решения); 

• эвристический ("метод самостоятельного художественного творчества" - проблема  формулируется детьми, ими и предлагаются способы её решения).

Среди методов такие, как беседа, объяснение, лекция, игра, конкурсы, выставки, праздники, эксперименты, а также групповые, комбинированные, чисто практические занятия. 

Ресурсы

1.Бумага разного формата и цвета.
2. Акварельные краски.
3. Тушь разноцветная
4. Гуашь.
5. Восковые мелки.

6.Пастель

7.Цвтная бумага
10. Кисти круглые и плоские разного размера.
12. Мягкие карандаши, ластики, бумага для эскизов.
13. Клей ПВА, клей карандаш
14. Восковые свечи.

15.Фломастры

16. Глина, стеки

Содержание программы

Раздел 1.9 часов

Работа по изучению, сравнению и анализу отличительных особенностей художественных материалов (самостоятельно или в паре). А именно: выявление отличий гуашь-акварель, воск. мелки-пастель, фломастер-цв. карандаши, мягкая-жесткая кисти, бумага разной плотности и т.д.. Сравниваем цвета осени. Создаем работу «Пятнистая осень по лесу гуляла» (гуашь, кисти разных форм, мазками). Изучаем картины художников, что такое «натюрморт». Формулируем правила «Как написать натюрморт с натуры» (композиция на листе, размеры, что больше /что дальше/что ярче), фактура предметов. Эскиз, для чего.Основные правила создания натюрморта (габариты, размещение на листе, пропорции, ближний/дальний план). Теоретические знания по данной теме. Распределение света и тени на предметах, практическое написание натюрморта красками. Развитие воображение, освоение новой техники.

Умение из текста вычленить и создать на бумаге образы и персонажей, передающих характер и свойства, описанного в тексте

Раздел 2 10 часов

Создание поздравительных открыток, рисунков, украшений. Просмотр картин художников о зиме, анализ. Какого цвета снег-создание палитры, выход во двор и поиск «цвета снега», созданного детьми. Повторение и закрепление знаний о правилах написания пейзажа (линия горизонта, передний и задний план). Изучение свойств соли, пва, акварель. Знакомство с нестандартной техникой рисования(соль акварель). Узоры в природе и жизни? Где есть, кто создает? Рисуем белой гуашью, бел.гелевой ручкой, белым мелком на темной бумаге. Где можно найти отпечатки? Придумываем как можно больше отпечатков, создаем коллективную работу

Раздел 3 11 часов

Изучение правил написания портрета (пропорции, расположение глаз/носа/губы/уши). Коллективное осуждение: чем лицо каждого отличается и как это меняет наше настроение. Делаем зарисовку соседа углем/пастелью

Закрепление написания портрета, создание образа папы

Из теста лепим масленичные угощения и предметы посуды рельефные из теста ( сушки,чашки,кексы,конфетки,самовар и т.д. Создание коллективного панно. Закрепление написания портрета, создание образа мамы. Создаем кувшин папье-маше для дальнейшей росписи Техника «Гжель»

Презентация своей домашней работы (разработка по теме «элементы росписи Гжель»), обучение друг друга. Роспись посуды Техника «Гжель». Умение создавать оттенки синего-голубого-фиолетового (цветовая гамма зимы), использовать для передачи характера персонажей.

Умение создать композицию на тему.

Акцент на габаритах изображенного, цветовой гамме, композиции на листе.

Выбираем наиболее понравившийся и делаем копию . Закрепление правил написания пейзажа, создание копии картины художника.

4раздел: 4 часа

Создаем в технике оригами птиц, цветы, декорируем их, создаем мобиль на ветке. Работа в коллективе, изучение техники оригами «птицы»,

Учимся понимать форму. Дымковские игрушки. Просматриваем готовые игрушки, фотографии. Лепим игрушку в технике «Гжель». Разработке поэтапного орнамента «гжель», учим друг друга. Расписываем свои игрушки.

Что такое пленер? Выходим во двор, первый опыт работы вне класса, делаем летние зарисовки

Календарно-тематическое планирование занятий по внеурочной деятельности «Живописная энциклопедия мира» для 5 А класса

Литература

1. А.Г Асмолова . Как проектировать учебные универсальные действия в начальной школе. Пособие для учителя . М. “Просвещение”, 2008 г.

2. В.И.Колякина “Методика организации уроков коллективного творчества”, М. “Владос”, 2002 г.

3. И. Мосин “Рисуем животных”, М. “Кристалл”, 1998 г.

4. Т.Я. Шпикалова Программа “ Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно – прикладного искусства. 1–4 классы”, М. “Дрофа”, 2010 г.

5. Т.Я. Шпикалова Методическое пособие к учебнику “Изобразительное искусство. 1 класс”М. “ Просвещение”.2010 г.

6. Т.Я. Шпикалова Рабочая тетрадь “Художественный труд. 1 класс”, М. “Просвещение”, 2010 г.

7. Федеральные государственные образовательные стандарты начального общего образования. М. “Просвещение”, 2011 г.

8. Алексеева В.В. Что такое искусство/ В.В. Алексеева. – М., 19991.

9. Алёхин А.Д. Когда начинается искусство / А.Д. Алёхин.- М., 1994.

10. Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства / Н.А. Горяева. – М., 1991.

11. Коротеева Е.И. Графика. Первые шаги /Е.И. Коротеева . – М., 2009.

12. Коротеева Е.И. Живопись. Первые шаги /Е.И. Коротеева . – М., 2009.

13. Коротеева Е.И. Изобразительное искусство: учебно – наглядное пособие для учащихся 1 – 4 классов /Е.И. Коротеева . – М., 2003.

14. Неменский Б.М. Мудрость красоты /Б.М. Неменский. – М., 1987.

15. Неменский Б.М. Педагогика искусства/Б.М. Неменский. – М., 2007. – (Библиотека учителя)

16. Неменский Б.М. Познание искусством /Б.М. Неменский. – М., 2000.

17. Неменский Б.М.«Изобразительное искусство 1-4 класс», Москва, «Просвещение», 2011 год.